接觸高鳳麟老師，他說他的設計追求“以精微細小的方式善待物且改變物；”他認為東方的哲學設計是“神秘”的。西方國家的步調走得太快，東方國家的步調追尋老祖宗的足跡，兩者在世界上的碰撞產出了花火。而高老師的“微設計”理論正是將東西方兩種理論相結合，從而延伸出設計與尊重用戶應該是互通的。就如同他所感知到的自己的設計如此微妙，正是因為“設計師最需要學習的是了解人。”

納金網藝家人設計師——高鳳麟 

納金網：

    您的本科、研究生以及博士生都是在中國美術學院就讀，如今又擔任著中國美術學院的教師，看得出您對于美院有著數不盡的淵源與緣分，跟我們分享下選擇美院的契機吧？并且從中國美術學院學習到現今的育人，身份的轉變讓您對于設計的理解是否也有轉變？

高鳳麟： 

    我中學文化課比較好，就讀的學校杭州二中是全省排名第一的學校。我那一屆考上浙江大學的同學差不多有80%，考美院的就只有我一個。你在想我文化課不行吧？其實我曾是少科校的，呵呵！那時候覺得美院是個充滿神秘感的地方，加上我的一個哥哥是美院畢業(yè)的，所以在他的鼓動下就報考了。其實身份的轉變只是從一種學習狀態(tài)變?yōu)榱硪环N學習狀態(tài)。以往在學中學，現在在教中學，但你會發(fā)現一旦你選擇設計專業(yè)，就有一輩子好學了。當老師有點像當父親，當你擔綱這個角色后就會發(fā)現，你所說的每一句話都是要負責人的。

納金網：

    您在學習生活中接觸了日本的“感性工學”以及美國認知心理學家詹姆斯·吉布森的“設計生態(tài)認知論”。可以說兩者都是從人類的心里和感受出發(fā)來暢想設計，而據了解到您創(chuàng)建的“微設計”方法論都有受到兩者的啟迪，但一個來自西方，一個來自東方，在接受過程中是否也碰撞出矛盾過？您是怎么將兩者理論在設計中相互融合的？

高鳳麟： 

    “感性工學”和吉布森的“生態(tài)認知論”是兩套不一樣的理論。前者強調用戶感性訴求的客觀評價，后者注重讓每個人都有進入的自由通道，兩者從本質上講有一個共同點：就是尊重用戶的需求，而非將設計意圖強加給用戶。通過學習發(fā)現，我們對人的需求還很不了解，設計師最需要學習的是了解人。

納金網：

    您曾說您的設計追求“以精微細小的方式善待物且改變物，以此達到對整體環(huán)境最小的破壞”。其中2015年獲得紅點獎的作品《方糖》以及2012年的紅點獎獲獎作品《Bevel Cup 》都是在原有的器物上改變小小的規(guī)格和形態(tài)就使其能夠在使用中更加的方便，這是否是您平常對于生活細節(jié)的獨特觀察？能否跟我們透露一下這兩項作品在設計之初的靈感來源？

高鳳麟： 

    是的，平時經常體會如何能生活得更好。方糖包裝的問題是在泡咖啡時發(fā)現的，當時想了許多造型方案，但都覺得不是最佳方法，最后經過大量探索誕生了目前的方案。傾斜杯的思維邏輯更單一一些，如果不想讓杯口碰到桌子，還有哪里可以支撐？

紅點獲獎作品-傾斜杯及IF獲獎作品-傾斜杯包裝

納金網：

    您的“微設計”是為了讓人更舒適地使用器物，即增強人使用器物的體驗感。而現今隨著人們審美的提高以及生活水準的提升，在對于選擇產品上部分人也許更注重產品的外觀，而將產品的體驗感和質量排在其后。您對于這個現象有什么看法？市場的改變是否對于您當初的設計理念也有所影響？

高鳳麟：

    部分人更注重產品外觀，這答案可能不是那么洽當。首先需要看更注重外觀而將產品體驗感及質量排于后的“部份人”在選擇產品后，釋放什么反饋，后續(xù)是抱怨，丟棄還是繼續(xù)愛好及推崇呢？產品不是藝術畫作，純欣賞用的，只問審美力。產品與人們是有使用上交流的必要性的，無論其理性或感性，人們最終還是會在意使用時的體驗感和質量的。比如一個母親買給兒童的衣服，不會只注重款式，而是會問布料會不會過敏。又家用電器，外觀很美，但開關體驗時或產品質量不好，可能會有安全問題，你想“部份人”還會選擇購買或使用嗎？所以開關設計的安全體驗感就很重要對嗎。隨著社會的高度發(fā)展，經濟提升，消費素質也連同拔高，未來人們對于產品的要求不在于造型，而是會更在于體驗感與質量才對。你想你使用毛巾時只要毛巾的外觀上滿足，毛巾粗糙或含有熒光劑也都沒關系嗎？不會的對吧。

    “微設計”的本質是提供人們更符合功能性的外在形體，而不是只有體驗感和質量而沒有外觀設計的要求的。設計的存在，是為讓人們有更好的生活質量，這種生活質量是從內而外進行人們生活的提升。我的許多“微設計”作品比如墨水瓶、吸管、牙膏頭、膠帶紙、方糖包裝等都會在不知不覺中給人帶來使用上完美體驗。所以“微設計”是一套站在現在說未來人們生活要求的產品設計的理論方法。

納金網：

    您的獲獎作品《冥想坐具》在國際上享譽盛名，有人說這款設計讓世界知道了“將何定義為當代中國的設計”的代表作品。此外也認為此款作品不僅融入了東方哲學，也預示著東方式的生活正逐漸得到西方社會的關注。作為產品的設計師，您同意這種說法嗎？《冥想坐具》能夠在舉起紅點和iF兩項國際設計大獎之外，又在加拿大權威設計網站 Yanko Design的年度評選中獲得置頂Top30原創(chuàng)設計的殊榮，您認為《冥想坐具》的成功在哪里？為何引起了世界設計界的關注？

高鳳麟：

    是的，我同意這種說法。。而冥想座具在被研發(fā)設計出來前，世界上是沒有可參考的有機形體的。西方國家的資本發(fā)展中，最大的表現是快速，在快速的過程中，人們容易失去內心的種種生命質量。然而目前各項發(fā)展尚處領先的西方世界，近年來不斷發(fā)現東方的所謂“神密”國度中的一切他們無法解釋的智慧，冥想座具就是這種東方式智慧，中國人的席地而坐的姿態(tài)哲學，而設計出來的。東方式的生活進入西方社會，這可不只是關注問題了。。當年德國REDDOT為了冥想座具，新開辟了一項奬項品類。

    冥想座具的成功在于它是真正的原創(chuàng)設計，既融入了東方文化，也結合了西方的研究方法。有著中國人的智慧及西方人的人機工程學，這張座具可以使坐者達到與雙盤者，相同坐姿效果，可使坐在上面的人的脊柱自然保持直立。。我在日本東京設計周展出時，遇到一位臺灣友人，他因多年的腰椎盤突出而無法久坐，當天卻在座具上坐超過20分鐘，當場便要我們賣給他。世界設計界的評審們若連一件真正原創(chuàng)產品是好是壞都分辨不了，那么人們就更分辨不了了。所以他們只是以專業(yè)角度看見了人們尚不太明白及體會到的物品設計的重要之處。正如那位腰間盤有疾病的臺灣友人，若非親自體驗，也是無法理解座具設計的奧秘的。有些優(yōu)秀產品設計只能意會無法言傳的。這件產品的設計過程很復雜，具有很強的體驗感。你若有機會體驗，或許也能發(fā)現世界設計界專家們關注的真正美妙原因了。

獲得眾多獎項的作品-《冥想坐具》

納金網：

    至今，您已經獲得了6個紅點獎、2個iF獎以及“中國工業(yè)設計10佳杰出設計師提名獎”等眾多國內外知名設計大獎。您的微客設計機構也憑借“微設計”方法論屢次攘括國際設計大獎，并一躍成為全球紅點機構排行榜的第二位。在這一路走來，從一個人到現在的團隊，您覺得最難忘的經歷是什么？

高鳳麟： 

    當然是冥想座具的設計研發(fā)。這個作品真是有種千呼萬喚使不出來，還好最后還是實現了。座具光研發(fā)設計花了五年時間。周圍的人全都不明白而要我放棄，潑冷水的人都有。但我知道自己在作什么，所以即使一個人也要堅持，其間協助我的學生設計師一個個放棄，因為他們看不見座具的現在（但我依然感謝他們協助的每個時期）。我光是實驗作了不下數十回，一次次失敗一次次再來。內膽骨架都不知坐了幾十個了。后來找生產商時，我的母親陪我半夜也在高速路上狂奔。我們一家看過一家，達不成工藝的，我們馬上離開。那些日子我還因要寫微設計的論文，最后真病倒住院了。。怎么多年來，難忘的經歷真的很多，但現在都化成一句“感謝于心”了。

納金網：

    作為設計師，在您經過那么多的學習和交流后，您認為一個優(yōu)秀的設計師對于世界和事物應該以怎樣的態(tài)度去理解和觀察？

高鳳麟： 

    設計師是一群高感知力的族群，在這個浮燥及高速的世界，看似一切越發(fā)美好，其實人們的內心也有著越發(fā)分崩離析的危險。設計師們應該在看似成熟的人類小孩的生活世界中，以一種保護小孩的成人心情，在“微”的形式中看待和體會世界，使人們外在與內在達到和諧平衡，幫助人們對于生活及生命上有著更合適的尋求，進而透過各種人與環(huán)境與物品的關系設計，對人們進行德，智，體，群，美育的綜合教化。

納金網：

    非常感謝高老師接受我們的采訪！

高鳳麟：

    不客氣!